torsdag 10. januar 2013

Siste Innlegg!

Dette blir det siste innlegget jeg skriver på denne bloggen! Nå skal vi bytte til faget trykk, og ha det i et halv år.. Det har vært veldig kjekt å hatt faget foto! jeg har lært utrulig mye! Jeg har lært hva de forskjellige teknikkene er, og hvordan vi skal bruke dem. Noen av de er: blenderåpning, lukkertid, ISO og eksponering. De blir mest brukt. Jeg har også lært hvordan man lager en bra komposisjon, hvordan man redigere bilder i photoshop, hvordan vi lager blogg å mye mer! det har vert et læringsrikt halv år, og nå vil jeg vise noen tilbake blikk, noen av bildene er kanskje brukt før, men de andre er bilder jeg egentlig skulle skulle blogge om, men har ikke hatt anledning, derfor vil jeg skrive en setning eller to under de bildene.




Portrett!










Fotostudio!




Lukkertid!





Reflektor!






























































Her var det et lite tilbakeblikk på ting jeg har gjort som jeg ikke har skrevet om, og andre ting som jeg ikke har publisert. Dette var det siste innlegget, så nå er jeg klar for trykk. Fortsett å følge vår administrerende blogg, ettersom det kommer rundt 20 nye elever som skal ta mange flotte bilder, og vise dere alt de lærer. Takk for meg!

- Trine Oftedal




Cd-cover

I denne oppgaven skulle vi ta bilde av solisten i "talking people" (et band på skolen) Etter vi hadde tatt bilder av han skulle vi lage et cd cover til gruppa. Jeg var syk denne dagen bildene av solisten ble tatt, så gruppen min avtalte en ny tid med hele bandet denne gang, og fikk fotografert dem. Dette ble et mye tøffere cover, nå som alle i bandet fikk være med.



Dette er måten jeg laget coveret på. Et gruppebilde i svart/hvit nyanser passer som et cd cover. Det ble litt kjedelig med bare det, så jeg putta inn logoen deres som du ser nederst på coveret. Det så litt bedre ut, men jeg ble ikke helt fornøyd med det heller. Det så ut som om det bare var et klipp og lim bilde. Jeg prøvde meg litt til, jeg ville at logoen skulle flyte inn i bildet, og med svarte ujevne kanter fikk jeg dette til. Her er resultatet! 

Bokomslag

I denne oppgaven skulle vi lage et bokomslag til tittelen "mørk". Vi fikk utdelt målene 350mm bredt og 244mm høyt. Det jeg gjorde var å ta bilde av et tre og brukte det som bokomslag. Jeg redigerte det over til svart/hvit, på en collage aktiv måte. Plasserte den utvalgte tittelen og "forfatteren" i den teksten jeg ville ha på forsiden og på bokryggen. Jeg syns bildet passer til tittelen, og at teksten også passet inn. Syns det passet godt med det svarte på sidene siden bildet ikke var så veldig mørkt, og det ble et lettere bilde, ettersom det er mye detaljer og mye på et bilde. 

 Dette ble resultatet!


Beste foto, del 2

Mitt beste foto




Dette bilde syns jeg ble det beste! Pinnen med snø på som bryter inn i bildet har tydelige detaljer, du ser snø fnuggene veldig detaljert, og hvordan pinnen er. Detter har veldig mye å si på lyset, også. Lyset er sterkt, naturlig og klart. Bildet har en veldig god komposisjon og ide. Pinnen er det sentrale i bildet og står i det gyldne snitt. Likte også veldig godt at jeg fikk med grøn nyanser fra gresset og trea. Lite hint til komplementær kontrasten fra pinnen og himmelen som speiler seg i vannet. Innstillingene: Eksponeringstid - 1/100 sek, ISO - 160, Blender åpning -2.














torsdag 13. desember 2012

Fem kategorier del 2.


Denne ideen fikk jeg ved å se et lignende bilde. Bare da var hele begynnelsen på stammen klar, og resten uklar. Jeg synes det var mye tøffere med bare en liten del som var klart. Det ble en mye mer spennende komposisjon Det var veldig fint lys ute den dagen. Lyset var sterkt, klart og naturlig. Kameraet er noe uvisst, men det er et kompakt kamera og innstillingene er: Eksponeringstid - 1/500 sek, ISO-400, Blender åpning. Redigert skarpere i photoshop. 






Denne ideen fikk jeg ettersom det er populært å ta bilde av rust. Jeg syns bilder av rust blir
stilige. Jeg syns komposisjonen ble bra siden blikkfanget er på den rusta kjettingen. Lyset
var like flott som på det andre bildet, naturlig, sterkt og klart. Kamera noe uvisst. Innstillingene: Eksponeringstid 1/80, ISO 320, Blender åpning 2,65.



  




Dette bilde tok jeg fordi jeg ville ta bilde av regndråper på et strå. Jeg følte jeg fikk et god utsnitt, ble fornøyd med plasseringen av strået og bakgrunnen. Strået er i det gyldne snitt, og det første du legger merke til. Regndråpene skaper mer liv i bildet. Komplementær kontrasten slår inn i dette bildet. Den lyse blå snøen sammen med det oransje strået, det er også lys og mørk kontrast. Lyset er likt som på de to bildene ovenfor, og kameraet er uvisst, men innstillingene er: Eksponeringstid 1/30 sek, ISO 250, blender åpning 2.






Innstillinger: Eksponeringstid 1/30 sek, ISO 250, blender åpning 2.





Innstillinger: Eksponeringstid - 1/100 sek, ISO - 160, Blender åpning -2.






Innstillinger: Eksponeringstid 1/40sek, ISO - 80, Blender åpning - 2,65.

'




Her er ideen å få kontakt mellom menneske og dyr, og skape et følelsemessig bilde. 
Syns komposisjonen ble bra, blikkontakten mellom hunden og jenta er i det gyldne
snitt. Lyset er kunstig, svakt og mykt. Kameraet som er brukt er noe usikkert,
ettersom det ikke var mitt kamera. Det samme med innstillingene.
Jeg har lært at det er veldig vanskelig å ta bilder av dyr. 






















Samme ideen som på forrige bilde. Kontakt mellom menneske og dyr. Her
ble jeg spesielt fornøyd med komposisjonen, bare det lille øyet til hunden
gjorde masse med bildet, det er et blikkfang. Lyset er mykt, kunstig og svakt.
Kameraet som er brukt er noe uvisst, derfor har jeg heller ikke innstillingene. 






























Dette bilde tok jeg på skolen i forbindelse med en annen oppgave, men jeg synes at det ble et veldig bra portrett. Komposisjonen er på den måten at det er fokus på jenta, bakgrunnen er nøytral og krever lite oppmerksomhet. Lyset er naturlig og mykt, ikke for sterkt. Kamera som er brukt er skolekamera, ikke sikker på hva det heter og har derfor ikke innstillingene som er brukt. 

Likt som det andre portrettbildet er dette redigert. Det er for å få sterkere farger og fler kontraster. Det er redigert likt, lysere øyner, finere hud og sterkere farger. 





Ideen bak dette bildet var å få bilde av snøen i luften. Kombinerte det med et portrettbilde av naboen. Meningen var å få med de beste trekkene hennes, og jeg følte jeg fikk dette til. Komposisjonen er noe bra, ettersom hun står i det gyldne snitt. Hun får et sterkt lys på seg, ettersom jeg brukte blits siden det var mørkt ute, men jeg syns dette fungerte bra. Jeg har brukt et Canon speilrefleks kamera på dette bilde. Instillinger: Lukkertid: 1/60, Blenderopning: 5.6, ISO: 200. 

Som du sikkert ser så har jeg redigert bildet. Det er bare helt vanlige redigeringsteknikker som er brukt. Hvitere tenner/øyner, glødende hud. 

torsdag 22. november 2012

Morten Krogvold


Oppgaven vi har fått på skolen er å presentere og fortelle om en kjent fotograf. Jeg fikk den norske fotografen Morten Krogvold.

Morten Krogvold er en kjent fotograf innen portrett. Han er særlig kjent for portrett av kunstnere, politikere og andre kjendiser. Han har gitt ut en god del bøker, og holdt utallige utstillinger. Han driver aktiv med undervisning i både inn- og utland.

Krogvold vokste opp på lille Langerud i Oslo. Han ble i 10 års alderen kjent med å ta bilder, ettersom han fikk et Kodak Brownie-kamera da han ble utskreven fra sykehuset etter han hadde hatt en hoftesykdom. I ung alder hadde han veldig lav selvtillit, og følte at han ikke klarte noen ting, men da han fikk kamera økte selvtilliten fordi han følte at han klarte å mestre noe. Han begynte å lage noen bilder i mørkerommet, de var ikke så fine, men han syns det den gang. Han trivdes ikke på skolen og hadde det ikke så greit, men å ta bilde var noe som interesserte han.

Tankene kommer raskt til Morten når han skal ta bilder. Han har mye på hjertet. Han mener selv at det ikke er vanskelig å ta et godt bilde, og at det ikke handler så mye om teknikk. Han er også veldig glad i amatører, siden de kommer fort opp på et brukbart nivå.

Inspirasjonen får han fra andre kunstarter, han mener selv at han kanskje er litt for mye inspirert. Det er snakk om opera, ballett, teater, film, musikk og litteratur. Bildene hans er veldig melankolske (veldig kreative). På fotolinjen på yrkesskolen så han en film som het ”Viskingar och rop”. Han ble så redd av den filmen at han måtte se den 4 ganger på rad. Han ble så inspirert! Masse lys, stemning og farger som var enormt sterke. Da fant han ut at det var slike bilde han ville jobbe med resten av livet.

Som sagt er han mest kjent som portrettfotograf, og det han jobber mest med på portretta er munnvikene og øyenkrokene. Han mener at det er der hemmelighetene i bildene ligger. Han prøver å få portretta til å skjule en hemmelighet og ikke røpe alt. Han vil heller ikke at modellen skal være avslappet, han vil at de skal utstråle en energi.

Morten Krogvold er en ung 60-åring som vi helt sikkert vil se mye mer til i lang tid fremover. Han sier selv at han vil fortsette å fotografere til han dør, og det lover bra.

Her er noen av hans kjente verk